葡萄的外形恰似串串明珠，或紫如玛瑙，或绿如翡翠，晶亮剔透，绚丽多姿，给人以美的享用，更是吉利美好的标志。夏天是吃葡萄的时节，今日共享一篇葡萄画法的教程
构图：画葡萄之前要规划构图，首先要考虑整幅画的布局。一幅好的著作其首要物体的方位要契合审美要求，关键部分相关于全体和部分要处理妥当，才会给人以舒畅感。只要在初稿构图时下时间，才干确保创造顺畅。
笔法：在适意葡萄创造中，既要重视运笔的速度，还要留意毛笔的提按节奏。笔法运用的好坏直接影响整幅著作的胜败。中锋运笔是要害，运用行笔时要确保笔尖在墨迹的中心运转，使线条在视觉上有立体作用。除了叶子和葡萄珠运用侧锋外，画藤蔓时一概运用中锋运笔。
墨法：中国画离不开墨的运用，所谓墨分五分是墨法运用的关键。关于初学者来说，用行笔蘸水蘸墨时其笔尖、笔腹墨色的改变，要在调色盘或宣纸上用侧锋试笔，构成浓淡墨色过渡，方可落笔。行笔的水分巨细要根据画面需求随时调整，用墨的浓淡干湿关于著作是至关重要的环节。在体现物体的过程中，要遵从近实远虚的规则。近处的物体墨色浓一些，远处的淡一些。因为中国画运用散点透视法，近大远小的处理不明显。牢记不要在画面中出实际墨，也称死墨，要以字斟句酌的情绪用好墨。墨法首要有水破墨、墨破水、一笔构成墨色和多笔构成浓墨、淡墨、渴墨与焦墨的改变。
颜色：中国画的颜色能够分为冷色系与暖色系。柠檬黄、石青、石绿、酞青蓝、花青等颜色为冷色；橙黄、鹅黄、朱磦、朱砂、胭脂、曙红等颜色为暖色系。当然，创造国画运用最多的仍是墨，墨有松烟墨和油烟墨两种，现在人们多用墨汁代替。
在创造一幅著作时，要考虑整幅著作颜色的冷与暖，统筹好冷暖颜色的合理过渡和联接。冷暖颜色联接过于僵硬会使画面规则，乃至落入俗套。
紫葡萄的画法
画紫葡萄常用的颜色有曙红、胭脂、花青、酞青蓝、石青、汁绿等。根据需求，在色盘中能够调出紫红色或蓝紫色，冷暖不同的颜色；另备一小碟，用藤黄加花青调成汁绿铎，假如紫色太艳丽刺目，可调入少数汁绿，使紫色沉稳柔软。
画法：用大白云笔蘸调好的紫色，两笔画出一颗葡萄粒。左一笔轻，右一笔重，留出高光。为了使葡萄润泽，紫色笔尖吸点清水，作用更佳。紫色笔尖吸点汁绿，画出的作用半紫半绿，紫中透绿。紫色笔尖吸少数三青，画出的葡萄偏冷，有霜感。
画成串葡萄分组，蘸一次色要接连画出三五个深浅不同的葡萄粒，要有浓淡、真假、冷暖改变。先画明部几粒，再蘸重色画暗部的葡萄，最重的可加花青或少数墨调入。
待八分干时，用小狼毫笔蘸墨加胭脂点果脐，要依照葡萄的不同成长方向点写，最终用草绿调少数曙红画葡萄梗。
画葡萄要有全体感，一串中要有浓淡真假改变，切忌平板。葡萄颜色宜丰厚，但要有主调，不能五花十色，让人目不暇接，颜色既要一致又要有改变。
绿葡萄的画法
画绿葡萄常用的颜色有：藤黄、花青、二绿及少数的三青、朱磦、曙红等。
画法：可先将藤黄加花青调成黄绿色，用大白云笔先蘸黄绿色，笔尖少数曙红或朱磦再吸点清水，先画最亮的部分，两笔画成一颗葡萄粒，然后加二绿、花青画暗部，部分可调入少数三青，更能丰厚画面颜色，增强冷暖比照。最深处可适当加点墨。待绿葡萄八分干时，用赭墨点果脐，最终用赭绿画葡萄梗。
请输入图片描绘
墨葡萄的画法
墨葡萄是用墨加适量水分调成深浅层次来体现的。墨分五色焦、浓、重、淡、清，画墨葡萄要用墨的干湿浓淡改变来体现葡萄的形状与质感。运墨要浓而不板，淡而不灰，浓淡相宜，干而不燥，润中有苍。湿墨取润，干墨取势，干湿兼有方显丰厚。
画法：用大白云笔蘸中性墨，先画明部的几组葡萄粒，再蘸重墨画暗部的葡萄。每颗葡萄粒由两笔画成，因为生宣纸渗化快，行笔要把握速度。蘸一次墨要接连画几颗深浅不同的葡萄粒，要留意真假疏密。墨八分干时用焦墨点果脐，用浓墨画葡萄梗。
范画《紫玉晶亮鸟来图》创造过程
过程一：画葡萄叶用提斗笔，浸湿的笔先调重墨至笔腹，笔尖再蘸浓墨，用侧锋先画深叶，后画浅叶，当墨七分干时勾叶脉，深叶浓墨勾，浅叶用中墨勾，趁热打铁，极淡的虚叶也可不勾叶脉。
过程二：画藤蔓用狼毫笔，先画主藤，从上到下，中锋用笔兼侧锋、逆锋、拖笔交换替换，用笔要有起、收、转、折、顿、挫、回旋等改变。
过程三：用大白云笔蘸曙红、胭脂、花青调出紫红色，笔尖蘸石青略调，笔尖再蘸清水葡萄，先画浅的葡萄，再画浓的，最深可少调入花青或墨，葡萄八分干时再点果脐，画葡萄梗。
过程四：画麻雀，调整画面，真假比照，最终题款、钤印，完结著作。
