近几年随着品牌联名热潮的兴起,迪士尼等大IP出现了泛滥化的趋势,越来越多的品牌把目光转投向了艺术家。
从优衣库与J.W.Aderson到GXG与Keith Haring,这些成功案例表明,与品牌调性相合的艺术家能帮助重新诠释品牌理念,为品牌注入新的生命力。
现在品牌与艺术家合作的方式最常见的就是产品的联名,有的品牌还会邀请艺术家参与平面、包装等设计中。
除此之外,跟艺术家合作还能有什么新玩法?这次时尚品牌O bag或许给我们带来了新惊喜。
最近O bag推出了包包改造栏目《O bag变形记》请五位不同领域的设计师对包包进行改造,设计师们尽情发挥创意,让包包在灵感碰撞中重获新生。
从小众潮玩元素到环保机能风,风格横跨多个潮流领域,每款包如同行走的艺术品。艺术家的原创力和独特个性在包包上得到了充分展现。
比如这款机能风作品,设计师Jerry从环保主义出发,将20+种旧衣物面料重新组合。包袋设计上也高度重视实用性,兼具多种功能,表达出当下潮牌热衷的机能风。
为什么O bag能有如此大的空间让艺术家深度改造?答案其实就在它的产品中。
纯粹的色彩、简洁的廓形和可自由组装的配件,无定义的产品风格让它格外适合“被改造”,个性化的DIY体验也一直是O bag的亮点。
在 O bag看来,每一位顾客都有“成为自己的设计师”的潜能,而艺术家对O bag的改造无疑是极佳的示范样板。在艺术家的启发下,顾客也尝试将包包当作挥洒创意的画布,体验个性化创作的乐趣与惊喜。
这种与艺术家的深度合作的形式,在未来或许会成为时尚品牌的新趋势。不久前Loewe就邀请了世界各地的手工艺人将烤栗罐进行改造,延伸品牌“编织“的理念。
对于Z世代的年轻消费者来说,品牌“会玩”已经是习以为常,但自己如何“能玩”仍是新问题。将艺术灵感融入时尚,激发消费者的想象力和创造力,让消费者能参与到时尚浪潮的制造中,这才是未来”品牌+艺术家“最值得期待的惊喜。
